Anda a cagar mejor...

Revisando las entradas reciente del Komunista Loko (el único sitio sobre animación y comic en Colombia) y me encontré con la joya que reproduzco a continuación con mi quizás emotiva pero sincera reacción...

Comentario de: csi [Visitante]
Nadie en Colombia, NADIE, puede autoproclamarse animador porque aquí no hay escuelas de animación y porque acá no hay maestros de animación. La animación es algo que hay que dejarle a los gringos, a los japoneses, a los europeos y hasta a los argentinos (EN ARGENTINA)que son los que saben de esa vaina. Los colombianos tenemos que dedicarnos a cosas para las cuales si hay escuelas, maestros y futuro acá, me refiero al cicariato y al ballenato.
27.05.05 @ 00:42

Comentario de: diegogue [Miembro]
Csi, tú no progresas, eh? sicariato es con "s", y vallenato es con "v", a menos que te refieras a los ballenatos cachorros de las ballenas, y estés insinuando que los animadores deberíamos dedicarnos a cazar ballenas (tesis que te invito a desarrollar). Dada la cultura general que has demostrado en éste y otros post que has dejado con distintos nombres (pero todos con el mismo IP de cablenet) debo suponer que cuando hablas de animación argentina te refieres a Alack Sinner, Mafalda y el Eternauta, que en realidad son cómics?


Acá nadie enseña tampoco a hacer comics (a pesar de los que proclaman escuelitas de ‘’calicaturas’’ y otras donde dizque enseñan –juarajuajua, juarajuajua!-, a dibujar manga) Y a pesar de ello SI SE HACE COMIC Y BUEN COMIC, guardando las proporciones claro, porque al igual que no existe una cultura y/o tradición de comic en Colombia, tampoco las hay de animación (y aun siendo dos campos distintos, pero emparentados consideraría lógico, tener un bagaje amplio en las dos disciplinas sea cual fuere la escogida a practicar. Por eso es que en general no hay suficientes productos de calidad en el país ni en comic, ni en animación, ni en música rock y pop –son poquísimos los buenos grupos que ha dado este pueblo Y ¿acaso por eso no debemos seguir cagandonos en todo desde cualquier sótano con nuestros amigotes, dañando amplificadores, reventando cuerdas como todo buen dios? ¿Regalando demos que nadie compra a todo el mundo, con el afán de darle a conocer lo último que parimos en nuestro pc de peso? ¿Solo porque un mamarracho diga que los argentinos y los mexicanos lo hacen mejor? Allá también hay caspa y no es poca... ¿Será que te gustan Vilma Palma y Mana?-...Soy el primero en reconocer que soy un perezoso de mierda y un dejado, pero vaya si he hecho lo mío, así que si sos tan bueno como para andar abriendo tanto la boca como lo hacés llenado este blog de sandeces y aparte de todo no te atrevés a dar la cara, mostrá a ver que es lo que hacés tan bien aparte de predecir el futuro.

¿Que porque hablo con esta elegante propiedad? Por que soy la persona que mas sabe de comic (y algo de música) en Colombia (de lo demás no se ni me interesa).

MousEoNarse.

la vision de mi amigo sobre estoss dias tristes

Bogotá, ColombiaMiércoles 18 de mayo de 2005

Bogotá está cubierta en este momento por muchas nubes grises. Las calles delcentro de la ciudad tienen rastros de la lluvia que ha caído en los últimosdías. El día de hoy es la mitad de lo que fue esta semana y lo que será elresto de ella. Poder hablar de lo pasado puede también tener el sabor de loincierto, no se sabe si vivió como se supone que se hizo y frente al futuro,la respuesta es la misma. De él no se sabe, porque no se tiene claro ytampoco se sabe si se tendrá. Las opciones de vida se han marcado por el inicio y el fin. Nacemos para nomorir y morimos para nacer (¿hacia la eternidad?). Frente a lo que hay comoopción de entrega hay quienes vas más allá de lo que se entiende por elfluir hasta el fin natural, quienes toman la opción de irse y dejar lo quese hizo - o también destruir ese legado - . No soy quien deba juzgar elabandono o el apego a la vida, hago parte de ella, y algún día también noestaré. Por lo que me corresponde hablar, si mi intensidad la entiendo comomi aprecio a la vida y a las cosas con las que ella me han mantenido, he dereferirme a la música como fuente de esa intensidad. He de decir que desdeniño, me impactaron artistas y canciones y siendo ya un adolescente algunosaprecios fueron tomando mejor forma.Uno de ellos es el de la banda Joy Division, banda que vivió y sobrevivió dela hecatombe y euforia punk, proyectándose en el espectro musical de losúltimos 25, 26, 27 ó 28 años como una de las más decididas bandas, quienestal vez sin quererlo, estaban escribiendo música más allá de lasconvenciones tradicionales de lo que se ha entendido como nuevo ovanguardia. Joy Division sólo existió tres años, inclusive tuvieron quecambiar su nombre de Warsaw por motivos de existencia previa de una bandacon ese nombre registrado.Conocí esta banda hacia 1987 ó 1988, siendo aún estudiante de colegio. Conalgunos conocidos o amigos de la época, empezábamos a buscar música yreferencias de información que no fueran lo mismo que se escuchaba por todoslos canales de radio o televisión local. Las oportunidades para ello eranlimitadas. No se conseguían del todo sus discos y escasemente se conocían enla ciudad. La Calle 19, del centro de Bogotá, albergaba un mercado musicalindependiente, donde algunos personajes iban a otras ciudades y países parasurtir el deleite sonoro de aquellos que querían la diferencia. Joy Divisionera una de las bandas más buscadas, a la par de The Cure, New Order, DepecheMode, Siouxsie and the Banshees y otros más. Los pocos que tenían esosdiscos, no eran precisamente aquellos que uno podría conocer de una buenavez. Esa época underground bogotana aún puede ser que exista, algunos de susprotagonistas siguieron viviendo sus vidas y otros las que les terminótocando vivir.El tiempo ha pasado y a través de los años fui viendo en Joy Division unabanda de esas que quien sintió la apreció y quien la vino a tomar tiempodespués, tal vez llegó tratando de descifrar aquello que no tiene nombredefinido. ¿Cómo puede decirse que ha de sonar una banda con cuatro tipos queescribieron música con el compromiso de sentirla? Aparte de saber que fueronun par de discos y sencillos los que publicaron y que Factory Records losalbergó, al igual que lo hizo con otros amigos musicales de Manchester. JoyDivision fue la banda que mostró tanto Manchester como el alegre desencanto.Ian Curtis ya no está con nosotros, Ian Curtis dejó la tierra el domingo 18de mayo de 1980. Los sonidos de su voz, quedaron plasmados en sus dosdiscos, en canciones que aún me abren los sentimientos como la pasión, la(des)esperanza, la melancolía. Los sencillos en vinilos, las edicionespiratas de conciertos en ciudades de Alemania, Francia, Inglaterra oBélgica.Su vida, compartida con Bernard, Peter, Stephen, su bebita, su esposaDeborah y la belga llamada Anouk Aimée. La epilepsia que portaba en sucuerpo y que en algunas presentaciones se le manifestaba, y cuando él semovía, sus brazos se movían como un rotor, el cual debía entonces darle laemoción de sentirse vivo. Sus brazos, como aspas, desafiaban el ordennatural de esa presentación. Canta Ian lo que siente, lo que sueña, lo quele gustaba, sus pasiones, sus desengaños, le canta a lo que no puedealcanzar, o tal vez ya estaba tan lejano y tan alejado de las personas quelo conocían o de la vida misma que lo único que nos podía dejar era sumúsica.Tal vez la situación emocional en la que se encontraba era la que lo hacíasentirse de esa manera.Una situación en la cual una serie de personas como él describen encanciones tan duras, pero tan emotivas como "Atrocity Exbition", tanexasperadas como "A Means to an End", tan melancólicas como "Decades" o tanviolentamente pasivas como "She´s lost control". Joy Division se alistaba para ir a Estados Unidos. Se hablaba de una giraposterior con Tuxedomoon. Ni lo uno ni lo otro sucedió, pero no es motivopara saber que la historia si bien no se escribió como se pensaba, no tomóel rumbo de hacerse historia afectiva. Sea en Bogotá, Lima, Caracas,Toronto, México D.F. Tijuana, Montevideo, Londres, Manchester, Berlín,París, Barcelona, Medellín, Bucaramanga, Buenos Aires, Nueva York o donde lamúsica tiene que sonar.

por mi amigo Pepe Plata.

Avanzar para encontrarse otra vez en el mismo lugar. Crear y despertar nuevamente en un lugar conocido. Hoy en día, es prácticamente imposible sentarse en una sala de cine sin conocer absolutamente nada de la película que estamos a punto de ver. Nada es hoy como cuando éramos niños y disfrutábamos del cine. Cine como espectáculo puro, lumínico e inocente. Sin prejuicios ni grandes expectativas, seguros de estar apunto de vivir una promesa cumplida. Aquello se perdió. Y encontramos nuevos incentivos, transformamos nuestra mirada súbitamente. Nuevas perspectivas, nuevas exigencias. Llega el fetichismo, los posters, la entrada numerada que nos recuerda la sala, la fecha, la compañía. Descubrimos las revistas, los libros de cine, nos lo cuentan todo, nos llaman la atención los rostros a los que nos aferramos en nuestras vivencias fílmicas. Empezamos a convertirlo todo en un referente. Nos reconforta encontrarnos con caras conocidas. Y finalmente descubrimos que tras la pantalla existe un artesano, quizás un creador; una industria, quizás un arte. Descubrimos que existen los autores. Primero es sólo el último nombre que aparece en los títulos de crédito. Descubrimos que no todos son iguales. Algunos parecen querernos contar siempre lo mismo, en diferentes lugares, a través de diferentes caras y músicas, con diferentes palabras, pero ya somos capaces de descubrir esos signos más o menos encubiertos, esas señas capaces de transformar una película en un pequeño miembro de una gran cuerpo, la pincelada básica a la vez que mínima de una obra mayor. Descubrimos que unos nos gustan más que otros. Descubrimos que fueron unos señores franceses muy importantes, unos que dicen que escribían en cuadernos, los que ensalzaron y dieron relevancia a esa figura, el autor. Y se transforma en el primer referente, en el punto de partida para el análisis. Los convertiremos en nuestros, unos serán nuestros protegidos, los defenderemos siempre, otros nuestros enemigos, y lo que empezó como un juego terminará siendo eso mismo. Y sin embargo el cine habrá cambiado por completo para nosotros, ya no será el centro de la experiencia lúdica, quizás el eje, el detonante de la nueva diversión, esa defensa casi mitómana de nuestros autores favoritos. El juego será hablar, discutir, escribir o simplemente callar...
sobre la visita al antiguo cine Teusaquillo en la ciudad de Bogota, y la lectura previa a las peliculas que voy a ver los domingos a la hora de los realities en la tv colombiana.